französisch über die vollkommene larve.

Bien que publié avec l’aide du Ministère de la Culture de la Rhénanie du Nord – Westphalie et du Muzikfonds, cet album orchestral et opératique illustrant textes et lied (libretto) écrits par Ruskin Watts, eux-mêmes chantés par Marie Daniels et Wilhelm Müller König avec la musique de Jan Klare, a vu son budget pochette réduit à sa plus simple expression et les informations concernant l’oeuvre et sa réalisation sont assez ténues. Difficile alors pour un non-germanophone comme votre serviteur, d’en saisir les tenants et aboutissants et d’en rendre compte de manière appropriée. Le label Umland publie des choses vraiment intéressantes comme le duo  Crazy Notions du batteur Simon Camatta avec le violoncelliste Fred Lonberg Holm , Bruit 4 d‘Axel Dörner/Torben Snekkestad/ Flavio Zanuttini/ Florian Walter, La Notte de Flavio Zanuttini et Indes de Simon Camatta avec le saxophoniste Georg Wissel et le contrebassiste Achim Tang. J’ai chroniqué ces quatre excellents albums il y a quelque temps. On retrouve Camatta et Walter impliqué dans cette multiforme Die Vollkommene Larveau sein du collectif The Dorf,un orchestre imposant : deux violons, deux violoncelles, deux trompettes, cinq saxophones, quatre trombones, un tuba, un Buchla 200e, un computer, une thérémine, trois guitares, un synthé, une basse électrique et deux batteries. Consord, groupe associé au projet, est de dimension plus modeste : flûte, clarinette, fagott, saxophone, cor, trompette, trombone, tuba et deux percussions. La partition complexe et remarquablement écrite par Jan Klare est exécutée avec brio et le projet est bien rendu par l’enregistrement. La chanteuse Marie Daniels chante  le rôle de la Junge Frau ou jeune femme), (l’acteur ?) Wilhelm Müller König dit les extraits de textes de « The Compleat Robot » de Michael Schiven et chante le rôle  du commandant des insectes du Cosmos (Kosmos Insektenführer). L’œuvre a été enregistrée au Dorf + Umland Festival 2017. Superbe travail aux crédits du saxophoniste Jan Klare, de the Dorf, de consord  et de toute l’équipe. La musique hybride emprunte à plusieurs genres entre musique savante et populaire, jazz, prog rock etc… çà swingue et çà s’écoute avec plaisir, suggérant l’atmosphère des brass bands qui pulullent au-delà du Rhin. Les arrangements sont chatoyants et les rythmes complexes et cela tourne au millipoil. C’est assez réjouissant de constater que des artistes improvisateurs radicaux publiés par Umland sont adossés à un tel projet, entreprise musicale et scénique susceptible d’intéresser festivals et lieux plus « festifs » et « large public », plus large que celui très pointu de la musique improvisée radicale, l’objet des chroniques (reviews) que je vous sers régulièrement dans ce blog. La scène improvisée radicale allemande est relativement intégrée dans la vie musicale locale et nombre de ses musiciens participent  à des projets musicaux collectifs originaux créant ainsi une synergie saine et efficace. Jan Klare joue régulièrement avec Bart Maris, Wilbert De Joode et Michael Vatcher dans le groupe 1000 que j’ai repéré (Leo Records) et dont j’espère bien pouvoir écouter l’album publié par Umland . Même si ma méconnaissance de l’allemand ne me permet pas de rentrer plus à fond dans les commentaires sur Die Vollkommene Larve, je souligne la qualité sans faille du projet et l’existence du collectif the Dorf (le village), le quel a publié un album chez Leo Records que je vais essayer aussi d’écouter. Remarquable travail !

Jazzword digs Bruit 4

Bruit 4
Umland Records 14

Overall, the harsh dissonance and some might say passive aggressive timbre propelling from the Bruit 4 brass group may suggest the European Union’s current political stalemates. However the organization of the ensemble and the denouement of the eight-section suite resemble the ideals that the EU was set up to achieve. Organized by Essen-based Florian Walter, who plays a so-called hybrid “Hechtyphone” here, other Bruit members are microtonal trumpeter Axel Dörner from Berlin, Italian trumpeter Flavio Zanuttini and Norwegian-born, Copenhagen resident Torben Snekkestad who plays a self-invented reed trumpet.

Listeners expecting the full-throated sassiness of conventional brass quartets will likely be surprised and mystified. Muting the instruments’ capillary characteristics, synergy among the four is in most cases on a lower plane than reductionist, depending on flat-line airiness, wisps and mouth burbles. While “Eight Sound Objects” is often conceived of as four parallel lines proceeding separately there are also periodic episodes of meiosis-like harmony. A break from this sonic grisaille, sometimes animated with tongue pops and whistles, occurs in an enlarged mid-section, encompassing what otherwise would be tracks 4 to 7. Rawer with pauses for breath, these staccato sequences set the air buzzing as inchoate timbres attain infrequent crescendos and diminuendos. With splayed pitches ranging from ocarina-like to pedal tone resemblances, the repeated overtones that result are as sonically palimpsest-like as well. Eventually as oscillated space-ship launching sounds are added to the vacuum cleaner-like buzzing, brassy brays and hand-muted expressions, the tonalities bubble upwards one final time then dissipate.

More a program of unexpectedly restrained air textures then the result of a brass-affiliated concert; these improvisations are aimed at a limited audience. But those willing to face the challenge will likely find much here.

—Ken Waxman

Personnel: Axel Dörner (Firebird trumpet); Torben Snekkestad (reed trumpet); Flavio Zanuttini (trumpet) and Florian Walter (Hechtyphone)

BRUIT4 & Snekkestad/Fernández/Guy

Unsere Kollegen von BRUIT4 hatten kürzlich das Vergnügen, gemeinsam mit dem Trio Torben Snekkestad, Agustí Fernández und Barry Guy auf Tour gehen und zu dürfen. Es sind dabei einige Aufnahmen entstanden, wir dürfen also gespannt sein…

Freejazzblog on BRUIT4

„The overall sound is minimalist, with the various trumpets creating a collective kaleidoscope of shifting tone colours, often voiced with clarity, although once in a while whispered or snorted. Their explorations are called experimental, but they go beyond the experimental. This is not just some programmatic and systematic observation of possible interactions. No, it’s music.“
-> Full review

WESTZEIT – Fred Lonberg-Holm/Simon Camatta DUO & Handsome Couple

Wunderbar frei agieren Fred Lonberg-Holm und Simon Camatta auf crazy notions. FLH lässt sein Cello klagen, krächzen und schreien, wozu Camatta mit gewohnter Klasse sein drum-set traktiert. Das klappert und scheppert, es riecht nach Krach und ist doch wohlorganisiert.

…Man kennt kennt Simon Camatta eher als ImpoJazz Trommler, wenn er aber im HANDSOME COUPLE seine Sticks zu St.Kirchhoffs Banjo wirbeln lässt, dann entsteht aus instrumentaler Beschränkung grandiose Musik. Die CD bietet 10 Stücke lang großen HörSpass für alle, denen Country zu langweilig ist. „Instrumentale Hip-Hop Musik“ in der richtigen Mischung von Kreativität und Kaputtheit.

die neue promorutsche

ein feedback zur letzten Verschickungsaktion – – ein Einblick in die reale Welt…?

jazzword – The Wisseltangcamatta – indes

The Wisseltangcamatta

Indes
Umland Records 11

Even more assured the second time around, Wisseltangcamatta, the Köln-based trio with the unwieldy name, has elaborated an accomplished strategy for polished, minimal improvisation which works for each member and Indes, its second CD, shows it off to best advantage.

Just because the playing is accomplished and subdued doesn’t mean that robust feeling isn’t communicated during the six selections though. Each player has extensive experience in this genre, alto saxophonist/clarinetist Georg Wissel with the likes of Paul Lytton and Joker Nies for instance; percussionist Simon Camatta with The Dorf orchestra and smaller groupings; and bassist Achim Tang with just about everyone from Jon Irabagon to Philip Zoubek.

Although the program begins quietly with tolling pulses and appropriately concludes with proportionately measured squeaks, peeps and clatters, the pivotal point about this session lies in tracing how each individual symbolically paints sound colors so that they blend sfmuato-like into a sonic canvas. Beginning with “Indes 2”, Camatta’s rubs and rattles shadow Wissel as he uses his prepared saxophone to liberate novel patterns from within his reed and metal functions. Meanwhile Tang’s aggrandizing ostinato provides the steadying bottom.

Eventually as the narrative circles back onto itself, reed tone retches, cymbal clatter and string spiccato fuse into a flat-line narrative. While the exposition on subsequent tracks made be tougher and thicker and escalate to more pronounced and excited sequences, another notable improvisation occurs on “Indes 4”, with instances of Wissel’s idiosyncratic clarinet styling. Despite Tang’s sul ponticello slides and Camatta’s shuddering rolls and pops almost limiting the triple interaction to stasis, Wissel moving his timbral showcase from moderato contralto to speedy, squeaky upsurges, awakening the other to output more unconventional vibrations, leading to a climax that`s pounding, pulsating and palatable.

Masters of saying more with less and portraying ideas at a low volume, this CD by the members of Wisseltangcamatta is worth investigating to see how they communicate their view of the (musical) world. As good as the session is however, a new band name could help create wider recognition for its work though.

—Kern Waxman

Track Listing: Indes: 1. Indes1 2. Indes 2 3. Indes 3 4. Indes 4 5. Indes 5 6. Indes 6

Personnel: Indes: Georg Wissel (prepared alto saxophone and clarinet); Achim Tang (bass) and Simon Camatta (drums and percussion)

One review